YAFIES 專訪：陳逸晨

陳逸晨
心流藝術家
渣打青年創意產業工作計劃－創業基金得獎者

心流藝術是甚麼?
「心流藝術」涵蓋的範疇非常廣闊，可指一系列透過運動所呈現的藝術形式，包括身體運動、物理運動及道具慣性運動的操作。操作道具時，我們感受身體與道具之間的流動，慢慢變為肢體動作的延伸，通過不斷鍛煉身體和大腦來引導自己進入「心流狀態」。

每位藝術家對心流藝術的定義各異，但普遍認同心流藝術讓人放鬆身心。其實心流與道家思想有關，以由技入道的精神去探索自我，雖然每個人的心流體驗都不一樣，但都可以滋養心靈、提升心境。

你是如何邂逅心流藝術？
我在大學時出於好奇而接觸火舞，並喜歡和朋友一起練習的過程，越深入了解外國的表演文化，越對心流藝術情有獨鍾。 我會形容心流藝術是一個海洋，充滿着無限的變化，時而平靜時而洶湧，越深入探索越領悟更多，但要進入這片海洋，就必先磨練好自己的泳術。

介紹你最喜歡的心流藝術道具。
Poi是我最喜歡的心流藝術道具，它雖然結構簡單，只有一根繩子繫着兩端不同重量的重物，卻是非常自由而且變化性高的道具。Poi玩法豐富，可以轉、停、纏、拋、繞、打、花，更可以結合火焰、光影、紡紗等多樣元素，創造出豐富的變化和質感。

除Poi外，心流藝術道具不勝枚舉，例如長棍、雙短、圈、水晶球、龍棍、接觸棍、漂浮棍、武幻、流星、八字環、繩鏢等等，它們的流動特質和操作技巧各異。雖然道具是心流藝術的主要媒介，但心流藝術的本質更着重於練習過程中的自我探索，我們可以透過操作不同性質的道具了解物我之間的關係。

當初為何想自己設計道具？
剛開始只是不想在外國的網站訂購道具，因為匯率、手續費、運費加起來也不便宜，加上我大學主修產品設計，所以想自己的道具不如由自己來設計。後來嘗試將藝術元素加入道具設計當中，讓道具在藝術上使用以外，也可當作家居裝飾融入生活之中，藉此拉近藝術文化與日常生活之間的距離。

「萬物皆流」的概念適用在各種道具之中，即使不同的長度、配重、材質的Poi也有獨特的流動性質，手作道具不單只是一件客製化的產品，它和心流藝術一樣，有無窮的變化和可能性。

作為新晉藝術家，你面對甚麼挑戰？
我認為將一項新的藝術形式帶給香港人是非常大的挑戰，心流藝術是一種內容相對開放、較難解釋和定義的藝術。 心流藝術可以是表演藝術，也可以是對自我和藝術的修行，當中涉及很多感知體會、哲學理念、自我覺察，亦可以當作是一種休閒娛樂或者是身體訓練。要清晰、簡潔並且具說服力地呈現心流藝術給大家，對於現階段人生經歷不足的我來說有點困難。我覺得擁有更豐富的生活閱歷，才可以更有層次地表達心流藝術的精粹。

當初為甚麼會申請「渣打青年創意產業工作計劃－創業基金」？
心流藝術在外國已經盛行一段時間，但在香港卻沒有相關的組織推廣這門藝術，所以我辭退了藝術行政的工作，希望可以透過製作道具來推廣心流藝術。正當一籌莫展之際，就遇見了「渣打青年創意產業工作計劃－創業基金」。

「渣打青年創意產業工作計劃－創業基金」如何幫助你？
首先，成功申請「渣打青年創意產業工作計劃」增加我推廣心流藝術的信心。創業基金幫助我踏出創業的第一步，添購器材和舉辦推廣活動，讓我的計劃可以更加順利。

你有甚麼建議給同樣希望在創意行業創業的年輕朋友？
勿忘初衷，創業的路是困難的。記住最早的初衷，才不會迷失自我；記住當初的熱情，才可以走得更遠。

分享一次你最難忘的演出經歷。
我以往都是以舞台的形式表演，在2020年遊歷澳洲期間，嘗試了第一次街頭表演。街頭表演的有趣之處是觀眾的反應，與買票進場的表演不同，觀眾如果不喜歡便可以離去，不好看也不需要打賞。但是完了那場街頭表演，會有些觀眾上前給予鼓勵，甚至有位觀眾特意跟我說他身上沒有現金，然後跑進銀行提款。令我意外的不是金錢上的打賞，而是大家對藝術價值的認同，願意停下腳步為原本的行程作出少少的改變。

你幻想十年後的自己會是怎樣？
希望一年之內可以和志同道合的朋友找到合適的場地舉辦工作坊和進行恆常練習，然後每年舉辦一場表演，並建立一個藝術社區分享心流精神。十年之後，這個藝術社區依然蓬勃發展，成員無私的分享和包容，導師和學員互相分享技術和心得、表演者在香港以及世界各地演出、大家有場地練習和聚會、有道具製作商銷售道具、有藝術節給更多的大眾參加。我希望十年後自己不忘初心，繼續致力推廣心流藝術。

你最喜歡的藝術家是誰？
台灣的搖搖街頭表演者楊元慶。搖搖對於一般人來說只是玩具，但對於楊元慶來說那是他的夢想、愛好與職業。他的表演不但感染力強，而且充滿他對搖搖的熱愛。他除了在街頭帶來精采的演出，讓觀眾重新認識搖搖，還會到學校演講，鼓勵學生追尋自己的夢想。他也牽頭很多研討活動，推動台灣街頭藝術發展。他這一路以來的成績，印證了他的名言：「不是要當最厲害的，而是成為無法取代。」